第48章 千古絕唱
「鐘鼓饌玉不足貴，但願長醉不願醒。
古來聖賢皆寂寞，惟有飲者留其名。
陳王昔時宴平樂，斗酒十千恣歡謔。」
「很多人說這是李白吃不到葡萄說葡萄酸。」知無不言微微搖頭。
「其實不然，他是真的見過鐘鼓饌玉，他當過唐玄宗的御用文人，出入宮廷，見過最頂級的富貴。
想獲取本書最新更新，請訪問s⛅to9.com
正因為見過，他才敢說『不足貴』。
他知道那些功名利祿、聖賢名聲，在生命本身的快樂面前，都太沉重了。
他抬出陳王曹植，不只是用典故，更是在找知己。
曹植同樣是才華蓋世，同樣壯志難酬，同樣靠酒活出了真性情。
在李白的價值排序里，活得真實、活得痛快，比當一個規規矩矩的聖賢重要得多。
這也是李白的傲骨：不是不追求功名，是絕不跪在功名面前。」
【曹植是李白一生的精神鏡像，同是才高八斗，同是壯志難酬】
【孔子、孟子、屈原，哪個不是寂寞的？李白說的是大實話】
【他不是否定聖賢，是為自己和所有失意者找一種活法，聖賢太苦了，不如喝酒】
……
「主人何為言少錢，徑須沽取對君酌。
五花馬，千金裘，呼兒將出換美酒，與爾同銷萬古愁。」
知無不言把最後幾句念完，把酒碗輕輕放在桌上。
畫面中，李白把千金裘解下來，把五花馬牽過來，全部交給侍兒去換酒。
他的動作很自然，好像那不是價值連城的駿馬和皮裘，只是幾件用舊了的東西。
「喝到最後，李白已經徹底放開了。
別說錢不夠，就算把名貴的五花馬、價值千金的狐裘拿出去當掉，也要換酒喝。
這不是敗家，是在經濟上行時期的物質觀，因為相信千金散盡還復來，所以人不會被物質綁架。
東西再貴都是為人服務的，只要能換得此刻的痛快，就值得。」
知無不言停頓了一下，語氣變得深沉。
「最後一句，與爾同銷萬古愁。
這一句把整首詩的格局又拉了回去。
這一場大醉，解的不是李白一個人的仕途失意，是古往今來所有天才、所有生命共同的困境。
時光易逝，壯志難酬，人生孤獨。
用一場酣暢淋漓的酒，去對抗貫穿整個人類歷史的愁，這就是李白的狂。」
【不是不在乎錢，是更在乎自己】
【「萬古愁」是全詩最重的三個字，把個人的愁升華成了人類共同的愁】
【尼采說酒神精神是認清了悲劇之後用狂歡來對抗，李白提前一千年就做到了】
……
唐朝，長安西市一家酒肆。
天幕上的畫面和窗外的街景幾乎一模一樣，胡姬賣酒，駝隊過街，琵琶聲從樓上飄下來。
一個夥計看得入神，忘了給客人上酒，客人也不催，自己也仰頭看著天幕。
夥計說：「這人是誰？」
掌柜在櫃檯後頭說：「這可是天幕說的詩仙李白，他要是在咱店喝酒，這桌板我供起來，一百年後能值一座宅子。」
客人們都笑了。
角落裡一個穿舊袍子的老書生端著酒杯，看著天幕上那個白袍人蘸酒寫字的姿態，輕聲說：「賜金放還……被皇帝放還了還這麼高興？這人真是……」
他想了想，沒找到合適的詞。
他年輕時也考過科舉，落第了，在長安做了一輩子小吏。
他見過太多失意的人，有的借酒消愁，有的怨天尤人，有的從此一蹶不振。
但他從沒見過被皇帝趕出來還大笑的人。
不過這詩寫得是真好，他端詳著天幕上的詩句。
天幕上，知無不言的聲音一句一句把詩剖開來講。
酒肆里的人都不說話了。
他們聽懂了，不一定是每一句都聽懂了，但那股子氣他們接住了。
那種走在長安街上腰杆可以挺得筆直的氣，那種見了官不必低頭、憑本事就能吃飯的氣，那種今天把錢花光了明天還能再掙回來的氣。
這就是盛唐。
天幕上，李白端起酒碗，對著畫面外的方向高高舉起。
角落裡那個老書生忽然站起來了。
他的舊袍子蹭掉了桌上的筷子，叮噹落在地上，他沒有彎腰去撿。
他把自己的酒杯舉過頭頂，仰頭對著天幕，喊了一聲：「天生我材必有用！」
他的聲音不算響亮，還帶著點年老氣短的沙啞，但酒肆里每個人都聽得真真切切。
另一個聲音響起來，比他更年輕，更洪亮，是那個忘了上酒的夥計。
他把手裡的酒壺往桌上一頓，端起自己的酒碗，和老頭子的杯子碰在一起：「千金散盡還復來！」
然後是第三個聲音，第四個，一桌接一桌，一個人接一個人。
酒杯碰酒杯，酒碗碰酒碗。
他們互不相識，有穿綢衫的商人，有戴方巾的落第秀才，有剛從西域回來的駝隊腳夫，有在隔壁坊里教小孩認字的塾師。
但此刻這些都不重要了。
他們只是長安城裡普普通通的老百姓，在同一個傍晚，在同一片天幕下，聽見了同一首詩。
長安街上，有人舉起了酒杯。
洛陽城裡，有人舉起了酒杯。
「將進酒！」
「杯莫停！」
知無不言的聲音繼續緩緩而來。
「很多人讀《將進酒》只看見愁，卻沒看見這份愁背後的富足底氣。
《將進酒》能站在中國古詩的第一梯隊，從來不是因為寫酒寫得好，而是因為它集齊了四個再也複製不了的巔峰。」
「1、藝術的巔峰。
這首詩沒有工整的對仗，沒有刻意的雕琢，句式忽長忽短，節奏忽疾忽緩，完全跟著情緒走。
從開篇的山河磅礴，到勸酒的輕快熱鬧，再到抒懷的沉鬱通透，最後收尾的狂放，情緒像大浪一樣層層翻湧。
這種是天才的專屬，後世詩人再努力也寫不出這種渾然天成的噴涌感。」
【以氣馭文，不是用技巧在寫，是用生命狀態在寫，醉酒就是李白最高級的創作狀態】
【歌行體在李白手裡達到了巔峰，後世再怎麼寫都覺得差一口氣】
……
「2、精神的巔峰。
這首詩寫透了中國人永恆的生命困境，每個時代的人都有過懷才不遇的時刻，都有過歲月催人老的焦慮，都有過想掙脫世俗卻身不由己的疲憊。
而李白給了所有人一個最有尊嚴的答案。
不必妥協，不必自輕，你本身的價值不需要世俗的標準來證明。
『天生我材必有用』成了刻在中國人骨子裡的精神慰藉，低谷時念一句就有了抬頭的勇氣。」
「3、時代的巔峰。
它是盛唐氣象的文學化石。
安史之亂後，盛唐落幕，中國文化的精神底色慢慢轉向沉鬱、內斂、克制。
後世的詩人要麼寫家國憂患，要麼寫閒情逸緻，再也寫不出這樣坦蕩、狂放、不摻一絲萎靡的詩句。
《將進酒》里藏著整個盛唐的影子。
物質的富足、人心的自信、文化的開放、生命的舒展。
它不只是一首詩，是那個中國古代史上最昂揚的時代留在文字里的標本。」
「4、作者的巔峰。
只有李白能成為詩仙。
杜甫寫不出，他的底色是沉鬱的。
王維寫不出，他的底色是清淡的。
只有李白，他有天縱的才氣，有過宮廷的富貴，有過漫遊的開闊，有過失意的憤懣，又剛好生在盛唐這個最包容的時代。
他不是在創作詩歌，是用生命在釋放情緒。
這份天真、這份狂傲、這份通透，混合著酒香，最終凝成了獨一無二的詩仙形象。
而《將進酒》，就是這個形象最鮮活的註腳。」
知無不言把酒碗端起來，對著畫面微微舉起。
「千年之後再讀《將進酒》，我們聽見的不只是李白的醉話，是一個時代向上生長時，人最舒展的模樣。
它成為千古絕唱，從來與酒無關。
酒里藏著的，是我們所有人都嚮往的東西。
那就是永遠相信自己的底氣，和永遠熱烈的生命力。」
他把碗中酒灑在桌面上。
酒水沿著桌腳流下去，像是祭給大地，祭給那個已經遠去的盛唐。
（還有更新耶）