第107章 確定新專輯發行模式

  第108章 確定新專輯發行模式

  許曜的想法和其他人都不一樣，他要做的不是趁著熱度撈一筆快錢就跑，而是去做所有人都很難做到的事情。

  繼續擴大熱度和名氣，並且還掙錢。

  但這個錢不是靠一場一場跑演出掙的，是靠作品厚度和行業地位掙的商業收益。

  沒有這種能力，憑什麼可以當天王？

  許曜一條一條地翻完這些評論，這些唱衰的聲音他嗤之以鼻，他沒打算回應。

  因為他知道，這群人還在用一首單曲的門檻，衡量一個想要擁有演唱會話語權的音樂人。

  夏蟲不可語冰。

  單曲再火，在各大音樂獎項還是上不了台面的。

  sto9.co🎈m提供最快更新

  金曲獎最佳新人看的是專輯，最佳專輯看的是專輯，最佳男歌手看的還是專輯。

  沒有專輯，就沒有獎項提名資格。

  沒有獎項提名，就沒有正規音樂媒體的深度報導。

  沒有報導，就沒有行業咖位。

  靠幾首爆款單曲可以火一時，但永遠只能停留在歌紅人不紅的層面。

  這其實就是資本設計好的商業路徑。

  想要名利雙收，就要順著資本依靠資本布置的遊戲規則來玩。

  娛樂圈這個大蛋糕，電視劇，院線電影，歌手————每一塊蛋糕都有資本制定好的遊戲規則，你以為你有了一兩首爆款歌曲，妄想打破這些規則，妄想撇開資本，一人獨吞？

  現實，會給你狠狠的一巴掌。

  偶像練習生出來的超人氣頂流，唯一的個人練習生蔡坤坤，微博轉發創造了過億恐怖數據，甚至申請世界吉尼斯記錄。

  結果呢？

  紅極一時，只是曇花一現。

  娛樂圈會讓每一個自命不凡的年輕天才學會老實。

  娛樂圈是人情世故，人情世故之上，是天宮一角。

  許曜並不著急，順應資本，然後成為資本，才能制定規則，這是一條很長很長的路。

  他重新把手放回鍵盤上，在已經密密麻麻的思維導圖上繼續敲擊。

  音樂圈來說，資本的遊戲有很多種，專輯發行模式就是其中最核心的一張入場券。

  資本模式A是直接跟QQ音樂或酷狗簽獨家發片合約。

  這是2015年最火也是最快的打法，周彼暢、鹿寒都在走這條路。

  專輯只在唯一平台比如QQ音樂獨家上線，別的平台不能發。

  平台給出的條件很誘人：保底製作費加宣發費，首頁banner、新歌榜、飆升榜、推薦歌單全部傾斜，熱搜資源也一併奉上。

  保底三十萬到兩百萬一張EP，再加上後續的分成，基本不會虧。

  平台強推之下，一周十萬以上的數字專輯銷量很常見，數據好看，容易出圈。

  但缺點也很明顯：平台只管音樂數據，不管綜藝、影視、巡演、代言資源對接。

  分成比例一般是平台拿六到七成，自己只能拿三到四成。

  而且新歌在兩到三年的獨家期內只能在他家發，不能換平台主推。

  資本模式B是先簽唱片公司簽約，再由公司跟平台談獨家。

  李容浩、薛知謙、早期鄧子棋走的都是這條路。

  唱片公司負責製作、宣發、版權和商務，然後把專輯打包賣給QQ或酷狗做獨家，拿一筆更高的保底加分成。

  這條路比直接簽平台慢，但資源更全。

  公司幫你談綜藝、OST、商演、代言、巡演，不只是音樂本身了。

  好的合同還能保留部分版權，後續有持續分成。

  而且公司談的保底更高，即使公司抽成之後，到手比例反而可能比直接簽平台更划算。

  許曜在這兩個模式旁邊各自打了一個問號。

  第一種路線看起來快，但答案往往在結果里，走平台獨家路線的周彼暢，紅了一陣之後也漸漸退出了主流視野。

  鹿寒的數字專輯銷量確實炸裂，但那不是模式的成功，是鹿寒本人的成功。

  他是EXO出身的頂流愛豆，粉絲基數擺在那裡，換誰在那個位置都能賣。

  那他能不能走個人工作室路線，成為個人的超級頂流IDOL？

  這個念頭剛一冒出來，他就自己把它劃掉了。

  掙錢越多的地方，意味著看不見的風險越高。

  鹿寒，吳某凡、蔡徐坤這種純頂流愛豆路線，天生短命、容易翻車。

  粉絲太狂熱，飯圈畸形，私生圍堵、無腦護主、路人緣差，一點點小事就能炸遍全網。

  而且純流量本質上是資本的短期收割工具，短時間內造神，瘋狂代言割韭菜，一旦路人緣崩了、年齡到了、或者爆出負面，資本直接棄車保帥。

  到時候不是藝人說了算，是資本隨時可以犧牲你。

  隨著私生活高度透明，越頂流越容易被抓把柄、被對手搞、被政策管控，而且相關文件整治飯圈的信號已經越來越明顯。

  中華文明源遠流長，你怎麼可以以個人名義成為超級IDOL，擁有過億粉絲？

  這是多麼天真的想法。

  結論就是，拋開資本蛋糕論不說，個人工作室單打獨鬥更不現實。

  新人沒背景沒資源沒人脈，開工作室就是找死。

  沒渠道談綜藝、衛視、晚會、影視OST、商演。

  沒公關團隊，出事沒人幫你壓熱搜控輿論擺平媒體。

  沒法務、商務、宣發、榜單渠道，音樂平台音樂節根本不會給你面子。

  娛樂圈所有資源本質上都是圈子內互換的，一個外人插不進去。

  個人工作室只有一種人能玩：已經爆紅、手握代表作、人脈拉滿的老牌一線，像後期的薛知謙和周杰侖。

  新人一開始單打獨鬥，根本玩不動。

  許曜嘆口氣，也不得不承認跟著唱片公司、綁定資本、把蛋糕分著吃，才是唯一的長線生存法則。

  娛樂圈本質不是唱歌演戲，是利益共同體的選擇題。

  資本、唱片公司、平台、衛視、綜藝製作方、GG商，大家是一張利益網。

  想混進去，必須讓出一部分利益、分蛋糕給大家，別人才願意帶你玩、給你鋪路、幫你擋雷。

  這也是許曜最終沒有和整個好聲音蛋糕鬧掰解約的核心原因。

  簽正規唱片公司，等於買一張進入資本圈子的門票。

  公司幫你搞定音樂平台獨家資源、綜藝飛行和晚會登台、OST和GG代言，出事幫你公關控評擋黑料，幫你避坑不良合約。

  付出的代價是分走一部分收入，但用分錢換資源、換安穩、換長久、換不被資本針對。

  李容浩簽了華納，毛不易簽了哇唧唧哇，許松後期簽了海蝶，李建、汪鋒都有唱片公司做發行依託。

  這些人才是真正在行業里站穩了腳跟的人。

  許曜把手指從鍵盤上抬起來，思路在這一刻徹底清晰了。

  很多事情，在你開始的時候，就註定了成敗和天花板。

  也只有重生來過的許曜，才會做一件重要的事情之前，如此深思熟慮，如履薄冰。

  他需要的不是什麼都自己干，也不是把命運全部交給平台或者資本。

  藝人約留在自己的音樂公司，BJ多曜音樂工作室，自己掌控創作方向和最終決定權。

  唱片約簽給一家有強大宣發能力和平台資源的專業唱片公司，由對方負責發行、渠道和部分宣發資源。

  分蛋糕，長期利益來說不是切掉自己的收益份額，是換來更大更長久的音樂圈商業市場。

  那麼接下來只有一件事：先錄幾首demo，拿著作品去談判。

  許曜把陳莉喊過來：「幫我約一下，這兩天就開始錄demo。」

  「曜哥，你終於要開始錄製新專輯了嗎？」陳莉非常期待，眼裡的光是對音樂的極致偏愛。

  （還有更新耶）