第36章 1980年的第一場露天電影（求追讀）

  李彧見大家如此興奮，也不由對電影《小花》期待了起來。

  《小花》是由北京電影製片廠製作，取材自前涉的小說《桐柏英雄》。

  《小花》是由張錚執導，前涉編劇，唐國強、陳沖、劉曉慶主演的劇情戰爭片。

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  去年一上映，就引發了巨大的轟動，可以說大江南北家喻戶曉。

  還未下課，大家的心早就飛了。

  路過操場，去食堂吃晚飯的路上。

  幾名穿工裝的放映員，搬下膠片放映機、電源線和白色幕布，忙活起來。

  木樁釘在操場兩端，平整潔白的幕布被緊緊拉直、系牢。

  晚風一吹，幕布發出簌簌的輕響。

  走到操場，一些同學就走不動路了。

  連飯都不吃，也要上前圍觀。

  好像這裡不是臨時放映場地，而是一群人在這裡盜墓挖寶一般。

  他們雙目炯炯有神地看著放映員拉幕布，安裝機器，恨不得自己也成為一名光榮的電影放映員，天天都能理直氣壯地上班摸魚看電影。

  也有一些人端著飯盤，邊吃邊瞧熱鬧！

  俞敏洪急的不行，仿佛老婆要生孩子。

  吃飯賊快，扒完飯菜後，就死死盯著李彧看。

  李彧被他盯得不好意思了，不自覺加快了扒飯的速度。

  吃完飯，兩人猶如一陣風衝出食堂。

  夕陽下兩個影子你追我趕。

  到了教室，搬起自己的凳子就往操場跑。

  氣喘吁吁到了操場，已來了不少人了。

  吵吵嚷嚷，熱火朝天，已經亂成了一鍋粥。

  各班班長吹著哨子維持秩序。

  李彧擦了擦臉上的汗水，在心裡吐槽了一句「牲口」。

  他倆已經夠快了，沒想到大家更快，還有沒有天理了？

  「那兒，那兒有空位！」

  俞敏洪眼尖，一眼瞥見第三排正中間兩個空位，兩人像泥鰍一樣，使出渾身解數擠了過去。

  「就這兒！」

  他一屁股坐下，心滿意足地拍了拍手。

  五月的天氣已經有點燥熱了。

  天剛擦黑，蚊子就出來作怪，「嗡嗡」地繞著人頭頂飛。

  臉上汗水越多，越熱氣騰騰，血液流速越快，蚊子越喜歡光顧喝一口新鮮的。

  有人「啪」地一聲拍在臉上，臉受傷了，蚊子跑了，不甘地罵：「短命個蚊蟲，咬死我哉！」

  縣電影管理站的老張，踩著凳子把機器架在臨時搭起的木桌上。

  接著調試焦距，然後，一束白光「唰」地打在銀幕上，灰塵在光柱里飛舞。

  幕布亮起，出現圖畫。

  底下頓時響起一片歡呼。

  工農兵的金色廠標浮現在紅底之上。

  「北京電影製片廠」則出現在廠標下方。

  片刻之後，紅色片名《小花》跳了出來。

  沒過多久，婉轉的歌聲飄了過來，是《妹妹找哥淚花流》。

  聽著李谷一老師的歌聲，看著小花四處尋找哥哥的畫面。

  整個操場漸漸靜了下來。

  李彧瞥了一眼旁邊的俞敏洪。

  他張著嘴，眼鏡片後面的眼睛死死盯著電影幕布。

  李彧也轉過頭，認真看起了《小花》。

  電影很快到了高潮情節。

  何翠姑（劉曉慶）跪在石階上，膝蓋磨出血，抬著傷員一步一步往山上爬，插曲《絨花》悠悠響起：「世上有朵美麗的花，那是青春吐芳華，錚錚硬骨綻花開，漓漓鮮血染紅它……」。

  《小花》的劇情很簡單。

  1930年，趙家因貧困賣掉剛出生的女兒。

  當晚地下黨董向坤夫婦的幼女董紅果被寄養趙家，也取名小花。

  十七年後，小花四處尋找參軍失聯的哥哥趙永生，偶遇生母周醫生卻互不相識。

  趙家被賣掉的女兒被何向東救下，改名何翠姑，當上游擊隊長，機緣巧合救下重傷的趙永生，二人不知彼此是親兄妹。

  幾經波折身世真相揭開，之後翠姑為救小花身負重傷，小花終於和親生父母相認，接過鋼槍繼續投身革命。

  很快電影放完了。

  最後一個鏡頭：小花接過鋼槍，轉身。

  背景音樂：《妹妹找哥淚花流》第二次響起。

  畫面淡出，幕布上跳出兩個大字「劇終」。

  緊跟著一行小字：北京電影製片廠攝製。

  人們意猶未盡地看著幕布，久久不願離去。

  等來的不是再放映一遍，而是討厭的催促聲。

  教導主任的聲音，通過校園的鐵皮喇叭響起：「感謝電影管理站的同志來我校播放電影，電影放映結束，請各班級班主任維護好現場秩序，同學們有序離開，回宿舍注意安全！不許打鬧！」

  人群這才像潮水一樣慢慢挪動，一些人討論著劇情，一些人則一邊走，一邊回頭看那塊已經暗下去的幕布，充滿了戀戀不捨。

  回到男生宿舍。

  關上電燈，黑黢黢的房間裡。

  俞敏洪翻來覆去，就是睡不著。

  李彧莫名其妙，莫非這傢伙看完電影也有所頓悟？

  這部電影，很有「教育意義」。

  當然，就後世的眼光來看，這部電影優缺點都非常明顯。

  它脫胎於樣板戲，但又有很濃的樣板戲痕跡，就是劇情單薄，人物扁平，重抒情，流於痕跡，說教味有點濃。

  《小花》屬於「散文式詩化電影」的開山嘗試之一，而這種情緒高於敘事的審美偏好，是第四代導演的特點。

  四代導演的電影，深刻影響了後來的陳凱歌，只不過陳凱歌把它從「人情抒情」升級成了「文化寓言抒情」。

  張藝謀也深受這種風格的影響，當然，他的電影，哪怕畫面再寫意，骨子裡始終保留紮實的行動線，人物有明確目標，敘事基礎不會因此而鬆掉。

  經過國內外的交融後，電影贏來了一個巨大發展的契機。

  其實，文學也一樣。

  難怪文學和電影在改革開放後，有一個巨大的發展。

  李彧敏銳察覺到，原來文學如此的大有所為。

  《青梅》和《墊底復讀生》被《青春》雜誌社錄用，本就不是什麼僥倖，確實寫的挺牛逼的。

  原來，大家其實都挺菜的。

  當然，不是說人菜。

  而是接收到的信息，限制了人。

  大家信息閉塞，文學和電影與世界完全是兩個不同的圈子。

  一旦雙方開始交流，自然而然容易迸發智慧的火花。

  除了開放，還有自身的發展。

  他可是經過了數十年發展的後世而來。

  就如21世紀，隨便一個物理學家，穿越回19世紀初都會成為比愛因斯坦更偉大的科學家。

  難道就說這人比愛因斯坦更聰明？

  自然不是。

  而是他們站在了巨人的肩膀上。

  李彧自信，連他都有此頓悟。

  後世成為大佬的俞敏洪，頓悟顯然只會更多，更深刻。

  說不定就對他有什麼啟發。

  「彧哥，你說……陳沖和劉曉慶，誰更漂亮？」

  李彧：「？？？」

  張強的聲音響起：「廢話！當然是陳沖！你瞧她那眼睛，像會說話似的！劉曉慶的氣質，給人的感覺太硬了，沒有江南女子的溫婉。」

  衛思齊的聲音響起：「我倒覺得劉曉慶身上，有股特吸引人的颯爽勁兒，還有，你們難道不覺得她的圓臉很漂亮嗎？」

  「這電影跟以前的樣板戲就是不一樣，這回……是真的挺感人的。」

  「是啊！現在好像更多呈現人，呈現人物的情感。」

  「對對對，就像李彧的小說，從來都是寫人，他寫的那些人，都是活生生的，宛如長在這片土地上，所思所想所說就是咱們的所思所想所說。」

  「上頭說了，文藝要尊重現實、尊重人！李彧的小說就是響應上頭的號召。」（1979年10月第四次全國文代會是標誌性事件。會上正式鬆動了過去嚴苛的文藝教條，提出文藝要尊重現實、尊重人。）

  「寫人好啊！以前的人物都是非黑即白的臉譜，李彧筆下的人，有私心、有恐懼、有委屈、有奮鬥，有墮落，這些都是正常人性。」

  「好了，此處禁止拍馬屁！」李彧實在沒有忍住，吐槽道。

  「李彧，教教我們怎麼寫小說唄，你這麼會寫，肯定有一套自己的寫作方法論。」

  「是啊，是啊，獨自優秀，不如大家一起提高，我們相信你的覺悟肯定比張強高。」

  「別把我揣上，我的覺悟什麼時候不高了？」

  「李彧，其實我也有一個文學夢！」

  「咱們做夢都想像你一樣，作品登雜誌，然後學校大喇叭表揚。」

  「別給我戴高帽，當然，你們既然問了，我也不是敝帚自珍之人，這就告訴你們寫作的四字真言，一般人我都不告訴他們。」

  「什麼，四字真言，快說快說！」

  「那就是多看，多寫！」

  「啊？」

  「沒了？」

  「就這麼簡單？」

  「這還簡單？很難了好不？至於，你寫出來的作品究竟是啥樣，有什麼不足，一般編輯老師會指出來的。」

  「所以你的小說能發表，是編輯老師給意見，然後，你照著改寫？」

  「呃……我不太一樣，編輯老師暫時還沒有讓我改過稿！」

  「唔？你的意思是，還要天賦？」

  「一點點天賦就行！」

  宿舍里不時傳來聊天聲，一直到了深夜。

  宿管老師敲門提醒，大家才不甘的閉上了能說會道的嘴巴。

  ……

  （還有更新耶）