第206章 華語電影第一人之爭（大章）

  【統治第85屆奧斯卡的中國導演：雙片出征，締造一晚斬獲九座小金人的歷史性夜晚。】——美聯社

  【陳澤的兩個世界：星海蒼穹與難以癒合的傷痛雙雙加冕奧斯卡。】——洛杉磯時報

  【《地心引力》狂攬七項奧斯卡，《海邊的曼徹斯特》再奪兩金，陳澤締造奧斯卡歷史。】——紐約時報

  【一夜雙片，九座獎盃：陳澤無可匹敵的奧斯卡征程。】——每日郵報

  吹，往死里吹！

  幾乎是柏林電影節的翻版，沒有人在乎誰拿了最佳影片，全都在報導陳澤。

  好萊塢的三大行業權威媒體更是在頭版對陳澤的獲獎進行了長篇報導。

  《綜藝》：

  最新小說章節盡在

  【洛杉磯訊，第85屆奧斯卡金像獎落下帷幕，屬於導演陳澤的夜晚正式載入史冊。

  《地心引力》十提七中，橫掃技術獎項、最佳導演與最佳女主角，文藝力作《海邊的曼徹斯特》六提二中，拿下最佳原創劇本與最佳男主角。

  一邊是探索宇宙邊界的科幻影像實驗，一邊是凝視內心創傷的現實主義敘事，陳澤同時駕馭兩種截然不同的創作賽道，成為本屆奧斯卡最大贏家。

  安妮·海瑟薇憑藉《地心引力》斬獲最佳女主，麥可·珊農憑藉《海邊的曼徹斯特》斬獲最佳男主，舞台上兩人懷抱三座小金人的畫面，成為本屆頒獎典禮最令人印象深刻的瞬間。】

  《好萊塢報導者》：

  【《地心引力》拿下七項大獎，登頂技術獎項榜單，安妮·海瑟薇摘後桂冠，《海邊的曼徹斯特》用克制的創傷敘事征服評委，拿下最佳原創劇本，麥可·珊農摘帝。

  陳澤二度收穫最佳導演和最佳原創劇本。

  業內評論：極少有創作者能夠在同一頒獎季，同時交出一部先鋒商業科幻與一部極簡獨立文藝片，並且雙雙獲院高度認可。】

  《好萊塢快訊》：

  【星空與悔恨，在同一個夜晚同時加冕，《地心引力》重構銀幕視覺語言，《海邊的曼徹斯特》拒絕廉價救贖。

  陳澤證明，宏大科幻與私密傷痛，可以出自同一位創作者。

  市場斷言：論全面性，陳澤已經超越同時代所有電影創作者。】

  各種誇讚層出不窮，就連國內，也因為有著直播，在第一時間就對陳澤的獲獎進行了報導。

  其他媒體也就罷了，說法和歐美這邊的差不多，只是更加強調陳澤中國人這個身份。

  但是，新聞聯播，竟然罕見地花了1分30秒來報導此次事件：

  【本台消息，北京時間2月25日，第85屆奧斯卡頒獎禮在洛杉磯落下帷幕，中國導演陳澤迎來生涯輝煌時刻。

  科幻大片《地心引力》十提七中，拿下最佳導演、最佳女主角以及多項重磅技術獎項，文藝電影《海邊的曼徹斯特》收穫最佳原創劇本、最佳男主角兩大重磅獎項。

  從浩瀚宇宙到人間遺憾，陳澤用風格迥異的兩部作品征服奧斯卡評委，征服全球觀眾。

  同時他還刷新了中國電影人在奧斯卡上的獲獎紀錄，以不同題材的影像作品獲際影壇認可，推動中外文化交流互鑒。】

  不僅有主播口播，還配上了這屆奧斯卡的一段節選視頻，是陳澤獲佳導演說獲獎感言的那段。

  這似乎是在釋放某種信號。

  其實，隨著國家實力的不斷攀升，高層也越來越意識到文化層面的戰爭是多麼的重要了。

  在這個關頭，出了陳澤這樣一位享譽全球，並且擁有巨大影響力的文化工作者，怎麼能不讓高層欣喜？

  都不需要陳澤做什麼，只需要他像之前拍那部《地心引力》一樣，把中國的形象稍微樹正一點，潛移默化之下，這比建100座孔子學院都有用。

  美國的國家形象是怎麼在國際上樹立起來的？不就是靠著好萊塢電影嗎。

  現在，中國也有了！

  而且，陳澤的家庭背景也早就被調查清楚了，完完全全的自己人。

  陳澤的發家過程也相當清晰，沒有任何污點，純粹就是人家有本事，在國外靠自己打拼出來的。

  所以才有了這次的報導。

  而這段新聞的出現，也立刻在網上引起了廣泛的討論。

  有一個叫「知乎」的網站，這個網站屬於小眾精英圈層的一個問答網站，用戶都是邀請制的，普通人無法註冊，至少在當前必須要有邀請才能註冊。

  它上面就出現了這樣一個問題：

  如何評價目前的陳澤？他算是中國第一導演嗎？

  其中，最高贊的回答者，資料顯示是位媒體記者，他是這麼回答的：

  【謝邀。

  剛採訪完一位行業大佬。

  先說核心觀點：不存在永恆不變的「第一導演」，標尺不同，結論截然不同。

  但如果以當下全球行業話語權、頒獎季雙線作戰能力、題材駕馭廣度評判，陳澤確實已經站在了中國導演的第一梯隊的頂端。

  梳理他近一個月的履歷，放眼世界影史都是極具衝擊力的。

  先是柏林電影節，《海邊的曼徹斯特》拿下評審團大獎與影帝銀熊，用克制的現實主義征服歐洲評委，然後短短數日轉戰奧斯卡，雙片同步收割。

  《地心引力》重構科幻影像語言，拿下最佳導演與影后，《海邊的曼徹斯特》繼續突圍，斬獲最佳原創劇本與影帝。

  同一頒獎季，兩套氣質完全割裂的作品同時在歐洲三大、奧斯卡兩大頂級賽場拿到重磅獎項，這份戰績，目前沒有第二位中國導演做到，即使放眼全世界，都是獨一無二的。

  但我們不能只用獎盃數量下定論。

  第五代導演張一謀、陳開哥，依靠本土敘事打開中國電影通往世界的大門，留下難以逾越的時代印記，李安依舊是東西方文化融合敘事的標杆，過往作品厚度擺在那裡，王家衛、姜文擁有獨一無二的作者風格。

  陳澤最大的優勢，在於打破了長久以來的賽道壁壘，小眾文藝、商業科幻，歷來被行業視作兩條互不兼容的路線，可他卻能雙線並行，並且雙雙取級認可。

  同時陳澤的短板同樣清晰，他所有長片項目均依託好萊塢體系製作，故事議題偏向普世人性困境，缺少紮根中國本土社會變遷的長篇敘事。

  目前同行的普遍共識是，想要鎖定歷史地位，他還需要一部立足於這片土地的作品。】

  這個回答相對中立，既尊重了陳澤取成就，也沒有貶低其他導演，同時，也指出了陳澤的不足。

  想在中國這片土地稱第一，必須一部完完全全的華語電影出現，這確實是陳澤欠缺的。

  第二條高贊評論是一位影視公司高層，他完全贊同陳澤是中國第一導演這個觀點。

  【陳澤毫無疑問是第一人。

  橫向對比同時代所有華語創作者：

  能夠同時駕馭頂級科幻大片與極簡現實主義，既能拿下柏林評審團大獎，又能同一屆奧斯卡包攬最佳導演、最佳原創劇本。

  放眼中國所有導演，沒有人完成過這種雙線征服。

  再說票房，陳澤目前拍攝的5部電影，票房加起來一共超過30億美元。

  而國內去年全年票房產出，只有27億美元。

  如果只算國內票房，陳澤共有三部電影在國內上映，總票房超過20億人民幣，目前能達到這一成就的國內導演，恐怕也就馮小剛沾點邊，其他導演拍馬都趕不上。

  當前，資本、一線演員、全球發行渠道全都向陳澤集中，投資人願意放任他自由嘗試冒險題材，這是極其稀缺的籌碼。

  雖然「第一」本身是個主觀概念，但從硬成績、創作多樣性、全球影響力綜合來看，現階段陳澤沒有同量級對手。】

  這篇回復是站在陳澤獲成就、影響力以及資源的角度來評判的，這麼說，也沒什麼問題。

  在獎項不比別的國內導演差的情況下，票房還比國內導演高，從數據上看，陳澤確實是第一人。

  當然，有認可的，自然也會有不認可的。

  有一位資料顯示電影行業從業者的用戶，是這麼回答的：

  【獎盃堆積和票房累計不等於藝術根基深厚。

  陳澤的創作全部依託海外資本，故事脫離本土現實，精準迎合西方電影節與奧斯卡的審美偏好。

  真正頂尖的華語導演，應當書寫本土的時代與人，僅僅依靠書寫普世絕境拿下獎項，這條路難以持續。

  等到熱度褪去，關於作品內核的討論一定會接踵而至。】

  這個說法也了不少認可，因為自古以來就文無第一，武無第二。

  「藝術」這玩意，很難辯論出個輸贏，而且，他抓住陳澤沒有拍過華語電影這一點攻擊，確實效果很好。

  因為陳澤目前拍攝的電影，確實都是屬於西方的那一套敘事。

  唯一一個融入了中國元素的電影《地心引力》，也只是一部商業電影，而且他融入的不是中國文化，而是中國科技。

  知乎上的這篇帖子很快就出圈，擴散到了網上的其他論壇。

  一時間，說什麼的都有。

  大部分人是認可陳澤的行業地位的，但他沒親手拍過華語電影，也確實挺讓人詬病。

  陳澤自然也知道了國內網際網路上對他的評價。

  因為他沒事的時候，也會上上微博，在線吃瓜什麼的。

  華語電影，這個計劃，他已經想過很久了。

  最開始想的是改編一部韓國電影，就那部《魔女》。

  作為一部商業電影，這部電影還算是不錯的，劇情雖然扯淡了點，但是可以改嘛。

  陳澤看中的是這部電影的動作特效。

  和國內傳統的動作片，那種你來我往的套招不同，這部電影的動作部分，是利用特效，將打鬥的力量感展現在觀眾面前。

  就是那種一拳轟碎鋼筋混凝土的鏡頭，這比起打碎什麼桌子凳子，視覺衝擊力要強。

  唯一的問題就是武打的動作不是很好看，像回合制一樣，缺少一些美感。

  不過沒關係，這方面，咱老中是行家。

  動作設計上，可以請國內的武術指導，然後再加上這部電影的特效打鬥畫面，陳澤覺肯定會給國內那些喜歡動作片的人帶來驚喜。

  至於劇情的話，把背景放到香港，然後再改一下。

  這樣一部純爽的動作科幻片不就出來了。

  但隨著自己的地位越來越高，再拍這部電影就顯點不合適了，不符合咱好萊塢大導的B格。

  所以陳澤想著換一部電影拍。

  然後他就想到了《流浪地球》。

  這部片子輾轉幾次之後，目前版權在中影手上。

  陳澤要的話，中影肯定是會雙手奉上，但問題是，陳澤根本沒時間拍。

  按照陳澤在夢裡看過的那個版本來算，這部電影的製作周期，絕對不會比《地心引力》短。

  陳澤目前光手上積壓的各種合作，就已經把時間排到後年去了。

  原本陳澤是不急的，15年以後就15年以後唄，好飯不怕晚嘛，再加上過兩年，國內整體產出票房肯定更高，承載他這個體量的導演也更容易。

  但現在，央媽都這麼力挺他了，國內影迷們也都在期待，投桃報李，他也應該拿出一部華語電影來。

  所以，陳澤決定，趁著《星際穿越》還沒開拍的這段時間，拍一部華語片出來。

  不拍商業了，改沖獎！

  正好，他之前還想過拍一部華語電影去柏林拿金熊呢。

  既然如此，金熊就先放過吧，先去8月份的威尼斯。

  至於是拍哪部電影，陳澤也已經想好了，是一部他當初讓老爹收回來的版權，叫《太陽黑子》。

  這部電影，陳澤原本就打算抽空拍出來，他看過原版，很喜歡三男主的敘事。

  特別是鄧朝這個逗比，在電影結尾時的那個死刑鏡頭，陳澤覺這絕對是可以封帝的表演。

  這也是讓陳澤覺朝這人特別反差的原因。

  戲裡一本正經，戲外卻是個逗比，這種人真不多見，反倒是那種戲裡逗比，戲外不苟言笑的很多。

  有了決定，陳澤便打算近期回趟國了，不過在此之前，他把小李子給應付過去。

  （還有更新耶）