第94章 暴亂對電影的影響（中秋節快樂！）
暴亂對電影的影響（中秋節快樂！）
《突襲》剛開始上映的幾天，並沒有引起什麼波瀾。
它和大多數B級片一樣，默默無聞地在電影院上映。之後估計也會像這些B級片一樣匆匆走過院線後，就被推向錄像帶市場。
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可是這令人耳目一新的動作設計和場面，給觀眾帶來了非常新鮮的體驗。
從六七十年代開始，好萊塢的動作風格經過幾次改變。六七十年代好萊塢動作電影講究的是硬漢寫實，場面追求粗糲和真實的感覺。
主角不再是戰無不勝的完美英雄，而是帶有道德瑕疵、在灰色地帶生存的反英雄。
標誌性的風格是警匪追車與個人復仇，動作設計簡潔、直接，強調環境互動而非花哨招式。
導致這一變化的原因是越戰的失敗和水門事件的爆發，讓公眾不再迷信權威，他們需要具有反叛精神的銀幕形象。
而在技術上，輕便的手持攝影機使街頭追車等動態場景的拍攝成為可能。
1968年實行電影分級制度，為更直白的暴力和成人化主題打開了大門。
代表作就是《骯髒的哈里》，由克林特·伊斯特伍德主演。
進入八十年代後，硬漢風格延續，但兩大陣營的持續對抗，使得人們缺乏安全感，這
時候就需要英雄的保護。
而如何最直截了當的表明英雄的身份，那就是肌肉猛男。
核心是個人英雄主義的極致宣洩，主角多為肌肉賁張、沉默寡言、幾乎打不死的超級戰士。
風格上，槍戰、爆炸與肉搏被推向極致，敘事簡單直接，正邪對立分明，充滿了冷戰背景下的雄性荷爾蒙與力量崇拜。
阿諾德·施瓦辛格、西爾維斯特·史泰龍等動作明星，幾平代表了八十年代動作片的風格。
只是進入九十年代以後，觀眾對這類肌肉硬漢也逐漸感到審美疲勞了。
看著大銀幕上一堆肌肉猛男的較量，再也感受不到從前的刺激。
而就在這個時候，《突襲》應運而生。
這部電影裡沒有肌肉猛男，主角馬修·布魯克看著就像校園喜劇里帥氣的青春偶像。
可裡面的動作場面激烈且快速，花樣繁多，打戲非常精彩。
於是平，在動作片市場需要新的風格和血液的今天，《突襲》立馬被觀眾口口相傳，開始火熱起來，並引起了媒體的注意。
「這裡是瑪莎，我現在正在芝加哥的寶石劇院門口，此時三號影廳剛剛散場，我們來
採訪一下觀眾。」
周日的MTV電影周報節目裡，MTV的記者瑪莎就現場採訪了看《突襲》的觀眾。
她攔住了四個白人青年：「不好意思，打擾一下，我可以問你們幾個問題嗎？」
幾個白人青年很高興的表示可以問，於是瑪莎就問了他們幾個問題。
關於電影好不好看，幾個青年都表示電影非常好看，而且是超乎意料的精彩。
「我一開始以為這又是一部堆砌肌肉猛男的電影作品，結果發現完全不是，男主的形象和我一樣，但他在電影裡展現的那些動作場面真是太酷了。」
「我很喜歡這部電影，它給我帶來不一樣的體驗，我會推薦給其他朋友，自己還會再來看一遍。」
瑪莎又去問了一個黑人觀眾，這個黑人觀眾表情誇張：「天吶，你絕對想像不到，這部電影居然把暴力場面拍得如此炫酷且精彩。
影片從頭打到尾，都沒有一秒鐘喘息的機會，非常過癮。」
MTV的採訪證明了《突襲》這部電影的熱度正在提升，上映第一周，影片憑藉350家影院拿到了112萬美元票房。
到了第二周，這部影片的排片驟然提升到720家，四個工作日就取得了325萬美元票房，次周末更是取得703萬美元票房，成為了當周的周票房冠軍。
到這個時候，影片徹底的火熱起來，媒體紛紛跟進報導。
《獨立線》評價道：「《突襲》是一部無需對白，無需情節，無需角色，只有正邪之交，只有拳拳到肉的動作片。」
《紐約城市報》則說道：「對於很多人來說《突襲》是一次饕餮的暴力盛宴，無需腦子，只需眼睛。」
而《舊金山紀事報》的報導是：「如果奧斯卡有最佳動作設計獎項，這部突襲會是奧斯卡的大熱門。」
與此同時，不少媒體還去採訪專業的格鬥運動員和教練。
一個格鬥運動員評價道：「《突襲》在動作情節處理方面最值得稱道的是近身格鬥技，近身肉搏中各種武器的運用和徒手搏鬥的場面支撐起了整部影片。
這需要非常專業的指導和訓練，劇組做得非常棒。」
曾教導出多位世界冠軍的教練則說道：「《突襲》的過人之處在於是真實的格鬥場面，近身爆頭、砍刀斷臂、槍械匕首出神入化的運用，血腥而不膩。
它和以往的動作電影都不同，我認為這是一部動作片歷史裡具有里程碑意義的作品。」
至於劇情，沒有人關心，因為這部電影的劇情一句話就可以概括，看點就是動作場
面。
看起來《突襲》的票房能夠大賣了，因為其革新的動作模式，讓觀眾感到新奇，想要一探究竟。
只是在影片上映第三周，因為羅德尼·金案而積壓的情緒驟然爆發。
就在三月二十四日，四名白人警察被釋放，過程被電視台全程直播。
沒有亞瑟於擾的時間線，直到四月二十九日這幾名警察才被釋放，現在時間提前了一個月，但造成的結果是一樣的。
下午三點四十五分，大量民眾在洛杉磯地方法院外進行抗議。
傍晚六點，有部分非裔美國人開始在洛杉磯中南部的佛羅倫斯與諾曼第街口聚集，洛杉磯警方派遣二十四位員警前往驅離。
不過因為數量懸殊，警方很快就宣布撤退。
傍晚六點十五分，另一批示威者在帕克中心聚集，六點半的時候，位於佛羅倫斯與諾曼街口的群眾已經開始進行暴動。
示威者搶劫並且攻擊商家及車輛，絕大部分的受害者都是白人。
傍晚六點四十五分，一名叫做雷金·奧利弗·丹尼的白種人貨車司機行經佛羅倫斯與諾曼街口時遭到一群黑人暴徒攻擊，隨後昏死在街頭。
整個過程被美國國家電視台的採訪直升機全程拍攝下來，並且轉播到全美各地。
一時間，全美震驚。
在同一個街口，一名白人建築工菲德爾·洛佩斯遭到其他暴徒攻擊，暴徒攻擊了他所駕駛的車輛，並且搶奪了將近2000美金。
另一名暴徒試圖切斷菲德爾·洛佩斯的耳朵，菲爾德·洛佩斯失去知覺後，人群開始對洛佩斯噴漆泄憤。
就在這個時候，黑人牧師本尼·牛頓立即趕過來，將菲爾德·洛佩斯與暴徒分開。
他高喊道：「若要殺掉他，必須連我也一起殺掉。」
本尼·牛頓的威望還是很高的，暴徒聽後立刻散去，菲爾德·洛佩斯這才保住了一條命。
晚上八點半，佛羅倫斯與諾曼地街口已經陷入一片混亂，多處的建築都遭到破壞並投擲汽油彈縱火，商店被暴徒闖入搶劫，車輛遭到破壞。
甚至有部分暴徒攻擊前來的救難人員。
不久後，暴徒開始向南方的街道移動，所過之處打砸搶燒，受傷的不計其數，甚至還出現了人命。
第二天，憤怒的暴徒轉向韓國城，這裡是韓裔居住區。
韓國城很快抵擋不住，被暴徒們攻破，整個韓國城陷入了一片混亂。而洛杉磯警察們早就已經撤離了韓國城，因為他們要保護那些富裕的白人社區。
韓裔們有的哭爹喊娘，有的奮起反抗然後被打死，宛如一片人間煉獄。
受此次事件的影響，電影市場開始遇冷，在這個時候，沒有人想去公共場合，安全成了最大的必需品。
所以《突襲》的票房立馬下滑，暴亂的四天裡只收穫了42萬美元票房。
更糟糕的是，《突襲》這部影片講述的是警察抓捕毒販的故事，而羅德尼·金事件就是因為羅德尼·金遭到了四個白人警察的毆打。
這讓民眾尤其是黑人和拉丁裔極度不信任警察，《突襲》這部電影自然就上了黑名單。
有傳言說洛杉磯本地的黑人黑幫要這部電影的導演和主演的頭來製作糖霜蘋果，嚇得導演喬爾·塔格特和主演馬修·布魯克連夜從洛杉磯跑路。
後來蒂娜·雷蒙德在電話里和亞瑟講了此事，並說道：「老闆，你真的太有先見之明了，先躲了出去，這事也找不上你了。」
亞瑟表示自己很無辜：「蒂娜，我這可是為了拍戲，我哪知道這事這麼嚴重啊！」
他問道：「你們的情況怎麼樣？都安全吧？」
「還好，暴亂沒有殃及洛杉磯北部和西部地區，這裡有洛杉磯警察的保護，還算安全」
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蒂娜·雷蒙德苦笑：「那幾天我都失眠了，睡不好覺。不少人都在找人買槍，或者聘請保鏢保護自己，這是我們第一次感覺離危險這麼近。」
亞瑟心裡吐槽，這才哪到哪，等拉登給你來個大的。
不過他還是叮囑蒂娜·雷蒙德注意安全。
遇到這樣的事情其實很無奈，亞瑟之前也想著把《突襲》的檔期延後，等風波過去再上映。
但獵鷹公司堅持在這個檔期上映，雖然作為製作方，但花朵影業在檔期上並沒有多少決策權。
現在獵鷹公司一定是後悔了，好在《突襲》投資不高，已經通過票房實現盈利了。
（還有更新耶）