第四百一十四章 他沒把我當人

  第415章 他沒把我當人

  前邊幾個小獎都和蘇超沒什麼事。

  最佳新人獎被舒淇拿走了。

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  其實，脫掉的衣服穿回來只是一種說法而已。

  脫掉了，被人看到了。

  不是說你穿回來，大家就忘記看到了什麼。

  也別說什麼人看到什麼。

  你都把衣服脫了，居然還責怪別人看到了淫穢。

  又當又立。

  但是不管怎麼說，她都拿到了最佳新人獎。

  這部《色情男女》是張國容和莫文蔚主演的，舒淇在裡頭只是配角。

  不過，張國容並沒有來參加金像獎。

  他目前正在籌備他的新電影。

  蘇超承諾為他投資，並且提供製作班底，讓他做自己的電影。

  其實，只要對症下藥，抑鬱都是可以治療的。

  只是很多時候條件不充許。

  張國容的抑鬱在於，他的愛情不被世俗認可，在事業上也到了瓶頸。

  所以，他就想著當導演。

  這是很多演員在陷入瓶頸之後都會考慮的事情。

  換個角度去看電影。

  在原時空，他也試圖用這種方式尋求生路。

  只可惜，他找的內地資本出事了。

  諸多因素加持，就尋了短見。

  《肉和靈》拿到的第一個獎是最佳攝影。

  趙小丁簡直不敢相信自己的耳朵。

  他原本以為，作為內地人，提名了獎項大概就是陪跑，是為了給《肉與靈》

  的提名湊數的。

  沒想到居然擊敗了《甜蜜蜜》拿到獎了。

  《甜蜜蜜》的攝影師馬楚成多次獲得金馬金像的提名。

  不過，《肉與靈》的冷色調攝影確確實實非常經典，這是被很多外媒都盛讚的手法。

  後邊的最佳原創音樂、最佳服裝造型設計、最佳美術指導都被《甜蜜蜜》拿下。

  目前《肉與靈》和《甜蜜蜜》是1：3，可謂是慘敗了。

  最佳男配角由《甜蜜蜜》的曾志偉獲得。

  他在裡頭確實演的還不錯。

  當然，曾志偉算不上是多頂級的演技派，他的很多表演都帶著很濃重的曾志偉風格。

  雖然不至於演什麼都像自己，但至少同類型角色他都演的一個樣。

  1：4了！

  最佳編劇由《肉與靈》獲得。

  扳回一局，變成了2：4。

  蘇超正好就是《肉與靈》的編劇，這也是他拿到的第二個編劇獎。

  此前憑藉《狙擊電話亭》拿到過金馬獎的原創劇本獎。

  也算不錯了。

  至少拿了攝影和編劇的獎項。

  沒有白來。

  至於後續的，就很難說了，畢竟是地方保護主義最嚴重的香江電影金像獎。

  意外的是，張曼玉拿到了影后。

  張曼玉拿到影后並不稀奇。

  舒琪執導的這部《虎度門》中，女主角蕭芳芳已經拿到了去年的金馬影后。

  一般來說，除非演技太逆天，金像不會在金馬影帝影后身上再加一層光環。

  這裡執導電影的舒琪不是今天拿了最佳新人的叄級片女星舒淇。

  這個舒琪本名葉健行，是香江很著名的導演兼影評人。

  關於舒淇名字的來歷，比較公開的說法是，她出道時希望取一個更具文化氣質的藝名，因此參考了「琴棋書畫」這一傳統概念，最初取「書」和「棋」二字組合為「書棋」。後經經紀人建議，將「書」改為同音的「舒」，把「棋」更為「淇」，最終定名為「舒淇」。

  但其實這裡頭有一個更有意思的說法。

  說王晶拍了很多爛片。

  被《電影雙周刊》總編舒琪罵得很慘，回懟也懟不過。

  恰巧王晶當時正在籌備《玉女心經》，於是就給舒淇起了這樣一個名字，為的就是噁心舒琪。

  等舒淇出名了之後，大家一提到舒琪就會想到她是脫衣服火的。

  至於真正的舒琪，就沒人知道他了。

  蘇超必須得承認他上輩子還真就只知道一個「舒淇」。

  而且總覺得「舒淇」有更勁爆的片子，只可惜他自己沒找到，朋友們也不夠給力。

  另外幾個獲得影后提名的，也沒什麼戰鬥力，包括鞏俐的《風月》，電影本身不行，想拿影后自然艱難。

  而且鞏俐的演技也有點瓶頸。

  她在《搖到外婆橋》和《風月》里的表演都有些模式化。

  張曼玉雖然提名了兩部電影，會一定程度上分散評委們的票數，但是她還是拿到了影后的獎盃。

  比較有意思的是一她是憑藉《肉與靈》拿下的。

  蘇超不得不承認，這些香江電影人是有些小聰明的，他們內心惶恐，不知道該怎麼安排蘇超，但是又不能直接無視。

  畢竟，蘇超正兒八經的來參加了。

  內地娛樂圈的人，只來了蘇超一個人，就這麼大搖大擺的來了，高調的出現在紅毯上。

  這個節骨眼上，不可能一點表示都沒有。

  不然內地可能還以為，香江電影行業對於回歸這件事有什麼意見呢。

  不止是態度的問題。

  1997年，香江電影的產量是85部，相比黃金時期常見的300部，是一個很大的滑坡，之後的香江電影產量一直維持百部以下，從此香江電影走向了衰落，再無復甦跡象。

  除了市場的問題，然後就是經濟危機。

  市場讓香江電影走向衰落，而經濟危機讓香江再無復甦可能。

  明眼人都能感知到這攤子水涼了。

  而正在快速發展的內地，自然就變成了灣灣之後的又一個備選市場。

  此時，其實就已經有不少香江電影人北上過了。

  「感謝蘇超導演，我一開始就是————很隨意的跟他說，《荒島餘生》這部電影你給我的戲份太少了，不行，你下次要補償我，沒想到過了幾天，他就拿著《肉與靈》的本子跟我說，玉玉姐，要不你試試這個。」

  台下的人都很好奇的聽張曼玉講述。

  大家也都很好奇。

  張曼玉是怎麼搭上蘇超的，連續出演他兩部電影的女主。

  王祖賢都沒這個待遇。

  「劇本真的很好，我一點都沒猶豫的就答應了，真心感謝蘇超導演對我的厚愛————但是！」

  張曼玉還是忍不住想吐槽。

  大家都打起了精神，難道要進行現場撕逼了嗎？

  「但是跟著蘇導拍戲真的好累啊，我一直以為他不把我當女人，後來才知道他沒把我當人。」

  台下已經笑成了一片。

  本屆金像獎的時間節點很特殊，大部分人心情很沉重，所以連帶著整個頒獎禮都特別嚴肅。

  這算是大家真正放鬆的一笑。

  蘇超也有點不好意思，光束打在他的臉上，很顯然攝影機都在關注他的表情。

  「我拍戲的時候就暗自下定了決心，下次再也不和蘇導合作了，你求我也不行，但是隨著電影的拍攝，我愈發的發現這真的是一部好電影，所以我知道自己多少有點不識好歹了。」

  又是一陣笑聲。

  拍戲的時候，哪有不痛苦的啊。

  但是拿到片酬，或者拿到獎項的時候，任誰都會覺得開心。

  「感謝蘇導的劇本，還有他雖然不算特別純熟，但是卻富有創造力的執導手法，他是一位天才，我希望下次能夠繼續出演你的劇本，我以前年紀小，不懂事，請您不要計較！」

  張曼玉的獲獎感言算是比較另類的。

  但是不管是開玩笑也好，認真的也罷，她都表達了自己的態度。

  蘇超合掌致謝。

  這個劇本和原時空沒什麼區別，只是做了適合國情的改動，拍出來的電影也接近原作。

  但是《肉與靈》是2017年的電影，演員肯定沒辦法找原來的。

  而張曼玉和王學祈卻演出了比原作更好的效果。

  蘇超也應該向張曼玉道謝。

  接下來影帝被頒給了鄭則仕，這是他1985年憑藉自編自導自演的電影《何必有我》之後，第二次獲封影帝。

  92年的時候，他與友人合開電影公司，因行情不好欠下千萬債務，找好友周瑞發借錢，周瑞發沒鳥他，捧紅的張衛健因為他拖欠分紅，把他告上法庭。

  最後還是劉得華向他伸出援手。

  「第16屆香江電影金像獎，最佳導演獎，獲獎者是————蘇超！

  這位十九歲的年輕導演，為我們帶來了一場耳目一新的光影盛宴，為許多電影新人好好上了一課：電影是如何以它自身獨有的藝術手法來呈現觀點的。

  電影它畢竟不是文學，不是音樂，不是攝影，而是電影本身。」

  負責頒獎的是嚴浩。

  他其實不是第一次和蘇超打交道。

  他去年憑藉劇情電影《太陽有耳》獲得柏林國際電影節最佳導演銀熊獎。

  今年的柏林國際電影節，他的電影《我愛廚房》同樣入圍了主競賽單元。

  和蘇超在電影節有挺多交流。

  雖然算不上相談甚歡，但是他確確實實對這位十九歲導演充滿了好奇和欽佩。

  他1973年才從英國倫敦電影學院畢業，那一年他二十一歲，比今年的蘇超都要大兩歲。

  而人家蘇超已經功成名就。

  作為頒獎嘉賓，他說出蘇超的名字，現場鴉雀無聲。

  蘇超到底是不是香江導演？

  不同的人有不同的看法，但是大部分人其實內心都明白，蘇超至少不是土生土長的香江導演。

  只能用蘇超的導演身份是從香江開始的，來強調蘇超的香江導演身份。

  可是有什麼辦法呢？

  來勢洶洶！

  這個詞放在一般時候，這些橫行霸道習慣了的香江導演根本不在乎。

  他們就是敢壓著周星星。

  否定他的演技，否定他的電影，一個略顯浮誇就把他釘在恥辱柱上。

  可惜，現在是非常時候。

  蘇超的身份很特殊，選的時機也很特殊。

  總之，吳思遠和協會低頭了。

  至少一定程度服軟，把象徵著金像獎權力的獎項頒給了蘇超。

  1994年，香江電影金像獎協會成立，在此之前，「香江電影導演會」才是主辦單位。

  金像獎就是導演說了算！

  妥妥的香江娛樂圈地主會。

  今天，他們打破了一貫的傳統，把最佳導演獎頒發給了一個年輕人。

  現場一片沉默，但是很快又響起了掌聲。

  如果這是一場凌辱，現在既然已經進來了，那還有什麼好哭的呢？

  更何況，在選擇蘇超的時候。

  大家就已經把蘇超認定成了香江導演。

  第一部導演處女作在香江製片，用的是香江演員、香江幕後，連上映都是香江最先上。

  他————憑什麼不是香江導演。

  可以預想的是，明天的媒體肯定很多人把蘇超稱為香江導演。

  其實，2001年的時候，香江電影金像獎就第一次把最佳導演獎給了灣灣導演李諳。

  而李諳拿獎的這部電影也不是純粹的港片。

  《臥虎藏龍》是中美合拍片。

  嚴浩一番長篇大論，給現場的人留下足夠的反應時間。

  蘇超這邊也一樣。

  他倒不是激動的忘記了反應。

  對於一個重生者來說，獲獎帶來的激動，可能都不如他偷偷爬上林知夢的床。

  他是意外。

  之前給了攝影、編劇，後來又給了影后。

  他就覺得這已經是金像獎的誠意了。

  對於後續的最佳導演和最佳影片並沒有太多想法。

  如果金像獎不是執迷不悟，就不會在蘇超上輩子的記憶里越來越拉胯，最後幾乎無人問津了。

  像是伴隨著港片一起死掉的時代符號。

  「坦白的說，我剛才差點忘記了思考————」

  蘇超一臉感動的舉起手裡的獎盃，猶豫了四分之三秒後，放棄了親吻他的打算。

  面子是互相給的。

  儘管金像獎給的不是自己的面子，但是作為受益者，蘇超也沒必要太端著。

  「這部電影的創意靈感來自於我的一個夢————」

  蘇超開始瞎編亂造。

  聊了幾句之後，就開始感謝劇組全體同事，感謝父母家人，感謝女朋友，感謝支持的朋友們等等。

  然後他就拿著獎盃下去了。

  最佳影片不出意外給了甜蜜蜜。

  蘇超這邊拿下了最佳導演、最佳女主角、最佳編劇、最佳攝影一共四項大獎O

  比不上《甜蜜蜜》，但也算得上滿載而歸了。

  回去繼續拍戲，一直拍到五月中旬才徹底殺青。

  上半年就這樣過去了。

  半部《荒島餘生》，一部《甲方乙方》，比起去年拍戲的節奏稍微慢了一些O

  蘇超接下來的行程是去鹿特丹。

  荷蘭—鹿特丹是《我是誰》的拍攝地，蘇超去客串一場打戲。

  就是原作裡頭和一個外國人一起暴打房龍的那個人。

  蘇超沒有片酬，但是差旅費肯定有。

  房龍的電影不缺少投資。

  更何況，蘇超是編劇，也算是劇組的主創。

  「恭喜，拿到了最佳導演，我的天哪！」

  房龍是真心覺得蘇超了不起，更何況他還有一個不學無術的兒子。

  「謝謝龍哥！」

  蘇超和對方擁抱了一下。

  此時的房龍和幾個月之前相比，已經強壯起來了。

  這哥們為了電影是真的玩命。

  也不知道他賺這麼多錢做什麼。

  「今天下雨了，停工一天，明天咱們繼續。」

  劇組碰到下雨是正常事。

  有時候會轉場拍室內，有時候會停工。

  畢竟劇組沒有休息日。

  「我看天氣預報說是晴天。」

  蘇超看著天空中飄落的雨點，對於出國這件事已經習慣了。

  威尼斯、柏林，再加上一個鹿特丹也不算什麼。

  鹿特丹其實也有電影節。

  有些文藝片拍出來之後很難有票房，他們會去參加各種各樣的電影節。

  「外國的天氣預報也不准，不說了，帶你去吃飯吧。

  「」

  另外還叫上了陳木勝。

  他是這部電影的導演，是他從蘇超這裡拿到的劇本。

  鹿特丹的城市建設規劃是按照第二次世界大戰以後的新布局實施的，建築物基本上是戰後新建的，外觀新穎別致，大多為西歐風格，造型獨特，異彩紛呈。

  不過，許多街道路面是用石頭鋪成的，保留數百年前的風貌。

  在河畔，在橋邊，荷蘭獨特的風車隨處可見，構成一幅幅如畫的景色。

  一個露天的餐廳，就在三層建築的頂樓露台上。

  雨已經停了，空氣非常清新。

  三人沒有聊《我是誰》。

  主要聊了一下上個月舉辦的香江電影金像獎。

  對於房龍和陳木勝這兩個香江人來說，剛聽到蘇超拿到最佳導演的消息，也和那天現場的人一樣懵逼燒腦。

  但是一個多月過去了，大家也算是理解了金像獎的難處。

  而且，金像獎主席吳思遠和房龍還是好朋友，甚至可以說房龍就是吳思遠捧紅的。

  「你還沒二十歲，就能做到今天這一步，我的天哪，等到你四十歲的時候，我還有資格和你一起同桌吃飯嗎？」

  房龍表現得有點幾誇張。

  即便是前世巔峰期的二馬，房龍也不至於沒資格和他們一起吃飯。

  「我總覺得你在捧殺我，龍哥，你今天怎麼這麼多感慨啊！」

  蘇超不明所以。

  一般來說，和房龍這樣的大人物一起吃飯。

  他都做好了聽對方吹牛逼的心理準備。

  這是作為後輩的禮貌。

  「我兒子，在學校跟人打架被開除了，然後回來學電吉他，又跟人打房龍一仰頭，四分之一位置的紅酒杯他一口悶了。

  沒有對比就沒有傷害。

  想想他的廢物兒子，再看看剛剛拿到金像獎最佳導演的蘇超。

  他就覺得他那個死孩子，不如一腳踢飛十幾米。

  直接回爐重造算了。

  ：

  （還有更新耶）